Fingerprint of Fibonacci
黃金螺旋是一個很美的東西，美到你會忘記它本質上只是一組遞迴公式。
這件作品想探討的是：當「個人數據」被簡化成公式時，其失真所體現的生命力。將黃金螺旋的數學完美性應用到一個具體的、具有生物個體性的結構上，影像以幾何與形態的轉化為主軸，從冷靜的數學螺旋逐漸轉為具生命律動的結構。
做的事情很簡單——把那個公式拉出來，讓它在舞台上活一次，然後看著它崩壞，最後變成一棵樹。
整體畫面節奏由精密到混亂、由控制到釋放，形成一種理性與感性、數據與生命之間的張力。以抽象敘事動畫呈現，結合幾何生成、介面交互、粒子動態與數據視覺語言，探索秩序與生命的張力。
標準字以襯線體為基底，在筆畫末端與連接處加入圓形節點，模擬費波那契數列中的遞迴生長——每個節點既是終點也是下一次展開的起點。
開幕 + 第一幕
藍底流動文字搭建舞台與世界觀，幾何元素、雜訊和馬賽克在作品裡初步顯現。透過樂器的堆疊從靜到動，將情緒累積至下一幕爆發。
透過閃爍將「列印」具象化，搭建完美的空間但卻不符合正確的比例。在整體情緒到達一定的高度時，仍讓樂器保持克制和秩序，試圖表現出制度下的壓抑。
第二幕
在黑暗中，黃金螺旋緩緩生成，線條依費波那契比例擴張，最終形成結構的幾何圖樣。畫面冷靜、精密，像是有人在黑板上用粉筆畫出宇宙的骨架——象徵公式化的完美與數據化的秩序。
第三幕
畫面開始出現誤差，線條抖動、重疊，幾何紋理被雜訊侵蝕。視覺上大量引用了 Windows 95 的系統介面、error dialog、藍白當機畫面，將「系統崩潰」這件事做成一種可以被觀看的美學。
系統錯誤與 glitch 堆疊出一種你很熟悉的、屬於這個時代的焦慮感。更為緊促的大鼓和吉他刻意讓對點拍錯開，讓畫面和音樂同時交融及錯開。
第四幕
點雲粒子漂浮於樹木頂端，在收束的過程降至地面，並將鏡頭隨粒子緩緩下降，降落至真實的土地上。數據在經歷了系統性的壓抑之後，以最自然的形式回歸到非定型的狀態。
聲音
音樂與畫面的對應不是單純的配樂，而是試圖讓聲音本身也經歷「秩序→崩壞→回歸」的過程。天幕同步投射聲音視覺化——波形從秩序走向失真，再回到平靜。
Intro — 透過樂器堆疊從靜到動，將情緒累積至下一幕爆發。
Verse — 在情緒到達一定的高度時，仍讓樂器保持克制和秩序，試圖表現出制度下的壓抑。
Chorus — 更為緊促的大鼓和吉他刻意讓對點拍錯開，讓畫面和音樂同時交融及錯開。
Outro — 一切沉靜下來。
部分音源來自 Suno 的 AI 生成，再透過 Logic Pro 做後期處理與混音。
影片
製作流程
整個專案從概念發想到舞台展演測試大約六週。
工具
TouchDesigner — 即時幾何與粒子系統
Blender — 中式庭院場景建模
Logic Pro — 音樂製作
Suno — AI 音源生成
團隊
音樂製作 — kk